Gary Moore

Hace apenas dos días murió en Estepona el guitarrista de blues Gary Moore. Irlandés nacido en Belfast, desde sus inicios su música bebió en las raíces del blues americano y son numerosas sus colaboraciones con grandes intérpretes de blues como B.B.King o Albert Collins, entre otros. Aunque fundamentalmente ha mantenido gran parte de su carrera en solitario, participó fugazmente como miembro del grupo Thin Lizzy, banda también de raíces blues (por ejm en el tema "Still in Love with you" que adjunto)

Junto a Jack Bruce y Ginger Baker, ambos ex-Cream, formó el grupo BBM (iniciales de los apellidos de los tres miembros) de la que subo esta versión de "White Room" de Cream. Su directo era potente y su dominio e la guitarra, prodigioso.

Su tema más conocido en solitario quizás sea "Still got the blues" con tintes en sus inicios que recuerdan a Carlos Santana y que en el disco cuenta con la colaboración de Albert Collins, Albert King y George Harrison.

En fín, se os ha ido un personaje interesante dentro del panorama europeo del blues.

Steve Wynn and The Miracle 3

No fui muy receptivo, musicalmente hablando, a la primera mitad de la década de los 80' en parte por motivos laborales (mi traslado - definitivo - a Jerez de la Frontera e inicio de una nueva etapa en mi vida) y en parte por mi función como padre "responsable" y que me tuvo bastante alejado de las corrientes musicales de la época. Pero entre la maraña de grupos que pululaban por el panorama musical, seguí con cierta atención a Dream Syndicate, grupo californiano del que nada más oir algunas de sus canciones me recordaron a la mítica banda Velvet Underground de los 60' y de los que era un fiel seguidor. 

Con el tiempo, Steve Wynn, miembro del grupo, que abandonó a comienzos de los 90', ha continuado esta estética de rock psicodélico que me sigue gustanto. Aprovechando que ha sacado nuevo disco (Northern Agession) con su banda The Miracles 3, subo tres temas suyos (dos antiguos y uno del nuevo disco) y añado a la Velvet Undergound con su corte "Venus in furs", como homenaje - influencia de la psicodelia donde bebió en parte Steve Wynn y su Dream Syndicate.

Gerry Rafferty / Steelers Wheel

Gerry Rafferty, cantante y autor recientemente fallecido ahogado en alcohol y tras una larga enfermedad. Nació cerca de Glasgow y tras pertenecer a algún que otro grupo de folk, formó Stealers Wheel, una especie de Stills, Nash & Young británico. Su tema "Stuck in the middle with you" de 1973, fue recuperado con posterioridad gracias a Quentin Tarantino que la incluyó en una de las escenas más repetidas de la película "Reservoir dogs" (cuando el Señor Rubio le corta la oreja a su rehén y se pone a hablar a través de ella) El otro tema que incluyo es "Baker Street", cuando ya cantaba en solitario y que data de 1978. En él, cabe destacar, además de la magnífica canción, el fabuloso apoyo del saxofón de Raphael Ravenscroft. 
A Gerry nunca le gustó la fama y a pesar de tener multitud de ofertas para colaborar con grandes intérpretes (Eric Clapton, Paul McCartney etc...) siempre las rechazó.

Descanse en paz, aunque sea empapado de alcohol.

Perucho Conde. Pionero del Rap en castellano

Hoy comento una experiencia musical personal curiosa. En 1980 escuché en la radio una canción en español de un tal Perucho Conde, venezolano. Me hizo gracia la letra y a mi hijo mayor, con escasos años de edad por aquel entonces, le gustaba oirla. Compré el disco (un single) que con el tiempo durmió en mi discoteca en un lugar poco destacado. He tenido la tentación en varias ocasiones de deshacerme de él, pero sin saber bien por qué aun lo conservo. Aparte del recuerdo asociado a mi hijo, algo me decía en mi interior que me podía interesar en un futuro.

Yo, como tantos españoles, desconocía el rap, tendencia musical que se iniciaba por aquellos años en Estados Unidos. Aunque sin mucho interés yo seguía algo del hip-hop que se cocía (Afrika Bambaataa por ejm.) y poco más.

No hay consenso sobre los oígenes del rap, pero en muchas reseñas hacen referencia a The Sugarhill Gang y su canción Rapper's Delight de 1979 (con 14 minutos y 36 segundos de duración y con una letra de unas tres mil palabras)  como el primer tema que puede ser considerado como rap. 

El rap rompe en cierto modo con el funk y la música disco adquiriendo un lenguaje propio

Tras esta larga introducción enlazo con el disco de Perucho Conde, humorista, poeta y actor de telenovelas de Venezuela. Perucho, con una intención puramente humorística y de remedo de esa música de "negros gringos" que hablaban deprisa, grabó "La cotorra criolla" que supuso un enorme éxito en su país, hasta el punto que en Venezuela a la música Hip-Hop se la denomina "Música Cotorra".

Perucho Conde, si nos libramos de prejuicios en cuanto a la calidad musical de su canción, hizo un tema inspiradísimo, de una crítica social feroz y válida para cualquier época. La letra es irónica y divertida pero con un trasfondo de cruda realidad.

Fue sin duda mi primer contacto con el rap y por eso  quiero que se oiga con la perspectiva histórica de alguien que, sin querer, fue un pionero de esta modalidad musical en castellano. Es posible que sea necesario oir la letra en varias ocasiones, pero ¡merece la pena! (la añado para facilitar la tarea)

LA COTORRA CRIOLLA

Que fú, que fú
que yo no sea misiú

Me gusta la cotorra y aquí estoy pues
con mi cotorra criolla que no habla inglés
vivo en Caricuao y trabajo en El Marqués
llevo leña en esta vida al derecho y al revés
le debo al Italiano, al Portugués
al Turco, al Zapatero y a Doña Inés
y en el apartamento de la UD3
me botan pa´la calle si no pago en este mes


Como la ves, como la ves!

Tengo que levantarme de madrugada
y meterme en esa cola requetecondenada
veo a toda la gente enfurruñada
con sueño todavía y mal desayunada
como mi jefe no come nada
si le llego tarde me descuenta una tajada
maldito viejo cara arrugada
con ojos de cangrejo y la panza hinchada

Y eso no es nada, y eso no es nada!

Los cuatro reales que uno se gana
me los pagan hoy y no llegan a mañana
me provoca tirarme por la ventana
cuando veo que todo sube como le da la gana
mi mujercita tanto que se afana
pa' montar la olla o la palangana
saltando en los mercados igualito que una rana
buscando un kilo e' carne
aunque sea de iguana

Te lo juro pana, te lo juro pana!

Dígame el precio que está el café
la leche, las caraotas y el papel tualé
tomate, papa y queso baratos se ven
solo en la cuñas de la TV
si son las frutas dígame Ud.
quedaron pa' los ricos y familias de caché
esta gente que quiere yo no se
será que nos acostumbremos
por ahora a no comé

Si como nié, si como nié!

Subieron las arepas
subieron los cigarros
subieron los pasajes
de autobuses y de carros
el cinturón
yo me lo amarro
y no he caido
porque me agarro
ya casi no me baño
porque el agua es puro barro
y subí de peso
con tanto sarro
no puedo ni afeitarme
no hay agua en el tarro
y el Inos no sabe
ni adonde queda el barrio
Pásame un jarro, pásame un jarro!

Aumentan los salarios pero sube la comía
subieron la tarifa en la barbería
y si la ropa mando pa' la tintorería
me quedo sin almuerzo por lo menos siete días
tampoco pido nada en la pulpería
porque el muergano pulpero ya no me fía
no puedo con los precios de la zapatería
y las fulanas alpargatas son más caras todavía

Que agua tan fría, que agua tan fría!

En cuanto a casa y a apartamentos
quisiera consolarme con uno de mis cuentos
pero, qué va, no puedo, mucho lo siento,
porque todos han subido hasta el firmamento,
lo mismo que comprado o arrendamiento
o lo que por ellos piden quita el aliento,
cuando hasta un rancho que se lo lleva el viento
cuesta un ojo de la cara más el diez por ciento,

¡por el momento! ¡por el momento!

Si acaso me enfermo, destino fatal,
o la clínica me arruina o me mata el hospital,
cucharadas y pastillas cuestan tanto real que
hay más plata en la farmacia que en el banco nacional.
Si por desgracia los doctores no pueden con mi mal
tengo que sacar más plata para el funeral,
porque la agencia más humilde, urna sin cristal,
por llevarme al cementerio me quita un dineral,
¡y me muero igual! ¡y me muero igual!

Cuanto cuesta un muchacho me han preguntado
de familia larga o planificado
pa´tenerlo bien comido vestido y educado
hay padres que hasta el alma la han empeñado
desde el primer tetero que el chiquito se ha tragado
hasta verlo salir de cualquier cosa graduado
son montones de billete que en eso se ha gastado
y el que no ha tenido plata pa' burro se ha quedado

Chamo tarado, chamo tarado

A donde llegará señor esta cuestión
que me atormenta sin exageración
yo le prendía una vela a San Espiridón
pero las velas han subido como un avión
yo quiero que se arregle mi mala situación
pero el que arregla esto creo que está de vacación
o se le está olvidando todo el montón
de castillos y promesas de antes de la votación

Que vacilón, que vacilón!

Ja ja ja... no es tan seria!!!

  

 

Eleanor Rigby - Stanley Jordan -

Stanley Jordan es sin duda uno de los mejores guitarristas de jazz existentes. Nacido en Chicago (1959) utiliza una técnica muy personal ("tapping") presionando las cuerdas con ambas manos (y a veces le sobra una)  Igual de personal es la  afinación de su guitarra, distinta de lo habitual, con lo que consigue sonidos espectaculares dando la impresión de que se oye más de un guitarra a la vez. De su amplio repertorio he escogido esta sensacional versión que hace del tema "Eleanor Rigby" de The Beatles que la recrea y adorna con su extraordinario juego de manos (al final incluso llega a sacar sonido con su barbilla)

Turtle Island Quartet - All Along the Watchtower -

Turtle Island Quartet, cuarteto de cuerdas californiano con David Balakrishnan al frente que se atreven a versionar a Jimi Hendrix. Aquí teneis dos muestras, interpetadas en directo: All along the watchtower y el celéberrimo Hey Joe. Extraordinarias las notas picadas ("staccatos") con las que a veces se acompañan.

Turtle Island Quartet-Hey Joe-

Travelin' Prayer - Billy Joel -

Billy Joel, cantante y pianista imprescindible en el panorama musical de principios de los 70 y de muchos años después. Tiene canciones muy conocidas pero yo siento especial predilección por este tema Travelin' Prayer, que ha pasado más desapercibida en su repertorio. Tras un comienzo sobrio, Billy va adquiriendo una endiablada aceleración en la interpretación, incorporándose primero el piano, después la batería y el bajo para completarse el núcleo con el banjo. Sobre los 2' 17', Billy hace un majestuoso solo de piano al que se añaden banjo y violín, en un momento cumbre, para mí, de la canción.





Letra de Travelin' Prayer

Hey Lord, take a look all around
And I'd a-find where my baby's gonna be.
Hey Lord, would ya look out for her tonight
'Cause she is far across the sea.
Hey Lord, would ya look out for her tonight
And make sure that she's gonna be alright
And things are gonna be alright with me.

Hey Lord, would ya look out for her tonight
And make sure that all her dreams are sweet.
Said now, would ya guide her on the roads
And make them softer for her feet.
Hey Lord, would ya look out for her tonight
And make sure that she's gonna be alright
Until she's home and here with me.

Hey, Lord would ya look out for her tonight
If she is sleepin' under the sky.
Said now, make sure the ground she's sleepin' on
Is always warm and dry.
Ummm, don'tcha give her too much rain,
Try to keep her away from pain
Because my baby hates to cry.

Hey Lord, would ya look out for her tonight
'Cause it gets rough along the way.
Said now, this song seems strange is just because
I don't know how to pray.
Ummm, won'tcha give her peace of mind,
And if you ever find the time
Won'tcha tell her I miss her everyday.

Hey Lord, take a look all around
And I'd a-find where my baby's gonna be.
Hey Lord, would ya look out for her tonight
'Cause she is far across the sea.
Hey Lord, would ya look out for her tonight
And make sure that she's gonna be alright
Until she's home and here with me.
With me.

Chicago

El grupo Chicago, creado en 1967 (primer disco en 1969) es sin duda uno de los más grandes y más duraderos de la historia de la música rock (aún siguen en activo) A lo largo de su recorrido ha modificado su estructura con algunas deserciones e incorporaciones de nuevos miembros pero, sin duda, Peter Cetera (bajo y voz) ha sido uno de sus pilares principales.
Fueron los que iniciaron el llamado "jazz - rock" junto a Blood, Sweat & Tears, incorporando instrumentos de metal  a sus bandas. Sus álbumes se titulan según el orden de lanzamiento y así, que yo sepa, en 2008 publicaron el album XXXII.

Subo dos temas de su primera etapa (uno de ellos "I'm Man" prefiero la versión de estudio) y el tercer tema, ya posterior, de 1976, "If you leave now", escrita y cantada por Peter Cetera, en mi opinión una de las más hermosas canciones-balada,  escritas en el panorama rock del siglo XX.

La Mujer como inspiración

Inicio una etiqueta de canciones con nombre de mujer. He escogido cinco temas diversos, pero todos de grandes intérpretes. Comienzo, como no, con The Beatles y su Anna. Aunque el tema no es suyo, su versión es espléndida.

Sigo con The Rolling Stones y su Angie, demostrando que saben hacer canciones melódicas y dulces, lejos de los temas a los que nos tienen acostumbrados. Subo la versión de Youtube que incluye la letra.

Incluyo el temazo Lola de The Kinks. Es un nombre que ha dado lugar a muchas canciones distintas (en español  al menos conozco canciones con tal nombre, de los Brincos, de Café Quijano y del Dúo Dinámico - Lolita-)

Por último, Police canta a Roxanne y con nombre parecido - Rosanna- el grupo Toto hace lo mismo (este último grupo, de estudio y grandes intérpretes, decidieron caminar solos, hartos de dar cobertura a otros intérpretes a la hora de grabar discos)

No me pises que llevo chanclas - Curro Dylan

Sigo a Bob Dylan desde sus inicios. He tenido ocasión de acudir a dos de sus conciertos en directo y tengo casi el 90% de su discografía oficial, con los altibajos lógicos de una larga carrera. De las letras de sus canciones destila poesía de muchos quilates. 
Dicho todo esto, pues me hace mucha gracia que el grupo andaluz "No me pises que llevo chanclas", creadores del "agro-pop",  remeden a Dylan con este tema. Adjunto la letra para aquellos que no sean andaluces y les cueste trabajo seguir nuestra, a veces, difícil manera de pronunciar.
 

Mi primo Curro Dylan, es cantante

lo mismo canta al viento que a los huracanes

Mi primo es judío y cristiano y a la vez protestante

y lleva el pelo revuelto y es canijo como los cantantes

Pero tiene un defectillo (tampoco pasa ná), pero lo tiene

cuando le pido algo prestao...es muy difícil que me lo deje.

Mi primo nació en Minnessotta

jugábamos de chicos a los vaqueros

...pero sin pistolas

Un sábado me dijo que se había comprado una armónica

Se la pedí prestada el otro día y me mandó a por tónica.

Curro Dylan, es mi primo

pero ahora no me hable con él

tiene una armónica colgada en el pescuezo

y no me la deja ni a la de tres

Mi primo Curro ha grabado más de 30 discos

dice que se ha ganado su dinerillo

mi primo canta más que 15 grillos

ya nadie tiene más armónicas que mi primo Curro Dylan

Pero tiene un defectillo (no es que lo diga yo) es que lo tiene

cuando le pido algo prestao...es muy difícil que me lo deje.

Mi primo Curro Dylan es cantante

lo mismo canta al Papa que en los festivales

Mi primo es judío y cristiano y a la vez protestante

y lleva el pelo revuelto y es canijo como los cantantes

Pero tiene un defectillo (tampoco pasa ná), pero lo tiene

cuando le pido algo prestao...es muy difícil que me lo deje.

(“empréstamela” primo “a el favó”)

Menos mal que tengo una madrina

que se llama Juanita Baez

Cuando sabe que yo quiero algo

mi madrina coge y me lo trae

Menos mal que tengo una madrina

¡Ay! que se llama Juanita Baez

Cuando sabe que yo quiero algo

ella pesca y me lo trae.

Se acabó

¡Ya tengo mi armónica, primo!

Oscar Peterson: Caravan (Duke Ellington) 1986

La noche del 29 de octubre pasado, en TV2, tuve ocasión de ver un bonito documental sobre Oscar Peterson, uno de mis intérpretes de jazz favoritos.

El jazz es una corriente musical difícil de entender para muchas personas y desgraciadamente aún más para la gente joven, cuyo panorama musical se reduce bastante si desconoce la enorme influencia que ha ejercido y ejerce sobre todos los movimientos de música moderna de gran parte del siglo XX y actuales  y que, a veces, sin saberlo, han bebido en sus fuentes. A mí me costó mucho trabajo entrar en este mundo pero poco a poco fuí amando esta música y a sus intérpretes más destacados.

Oscar Peterson, pianista canadiense, nacido en 1927 fue un prematuro genio del jazz y poco a poco fue abriéndose camino en este mundo donde sobran las figuras, llegando a lo más alto de este arte musical. Y lo demostró cuando después de sufrir una enfermedad cerebrovascular en 1993 quedó su mano izquierda severamente afectada y a pesar de ello siguió tocando años posteriores. Murió en 2007.
Cuelgo su excelente versión del tema Caravan, compuesta por Duke Ellington.

Casablanca - La Marseillaise

No me gustan los himnos nacionales, sobre todo cuando se erigen como símbolo de un nacionalismo a ultranza y excluyente. Pero como en toda regla hay excepciones, La Marsellesa que se canta en la incombustible película Casablanca, aún me emociona y consigue provocar en mí una extraña sensación de victoria ante lo que supuso el nazismo. No tiene precio la escena en la que la orquesta y los franceses que se encuentran en el local hacen callar a los nazis, ahogando con sus voces las de los militares alemanes presentes.

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GREGORY ISAACS (R.I.P) HOUSE OF THE RISING SUN

El lunes pasado, día 25 de octubre, murió Gregory Isaacs, magistral intérprete jamaicano de reggae y que alcanzó en los 70' sus mayores éxitos. Junto a Bob Marley y Peter Tosh, ha sido uno de los grandes  artistas que parió Jamaica.
Ya es conocida mi fijación por el tema "The House of the Rising Sun", canción popular que alcanzó la fama interpretada  por el grupo The Animals, en los 60'. Rindo homenaje a Gregory Isaacs, colgando su versión del tema, al que da un aire reggae muy suyo.

The Hollies - King Midas In Reverse (1967)

The Hollies, auténticos representantes de la música de la década de los 60'. De ellos escojo este tema "King Midas in Reverse", extraña canción para la época con acompañamiento orquestal, fuera totalmente de la corriente musical de aquellos momentos y que muy poco reconocimos como obra maestra. Cuenta con la inconfundible voz de Graham Nash, que luego formaría parte del legendario grupo Crosby, Still y Nash (e incluso con Neil Young)

Quizás sea necesario oir la canción en varias ocasiones para"sacarle el jugo que contiene"